



Jacques Sébastien Leclerc (1734 – 1785) – Le repos de Diane
Jacques Sébastien Leclerc (1734-1785) est issu d’une grande lignée d’artistes et s’inscrit parmi les représentants les plus raffinés du rococo français au XVIIIᵉ siècle. Élève et collaborateur de François Boucher, il hérite de son goût pour les sujets mythologiques empreints de grâce et de légèreté. Son œuvre se distingue par une élégance du trait, une attention délicate aux figures féminines et une mise en scène théâtrale propre au style galant de son époque. Il enseigna au Jardin du Roi et réalisa de nombreux dessins et peintures. Cette peinture intitulée « Le repos de Diane » illustre une scène mythologique tirée du cycle de la déesse chasseresse. Dans une clairière à l’orée d’une forêt, Diane et ses nymphes se reposent après la chasse. Tandis que certaines dépouillent un animal ramené par les chiens, d’autres se délacent, bavardent ou s’accordent un moment de quiétude sous les frondaisons. La présence d’Actéon, suspendu dans un arbre en arrière-plan, annonce le drame à venir : le chasseur téméraire surpris dans le bain de la déesse sera bientôt métamorphosé en cerf et dévoré par ses propres chiens. Leclerc propose une vision douce et intimiste de la mythologie : les attitudes gracieuses des nymphes, la palette fraîche et délicatement nuancée ainsi que la profondeur atmosphérique du paysage participent à une atmosphère d’harmonie pastorale et de jeu galant, emblématique de son art. La composition riche, rythmée par de multiples groupes de figures, révèle l’habileté narrative du peintre et son talent pour animer les scènes mythologiques d’une vitalité élégante. Cette oeuvre est monogrammée et datée en bas au centre. Un cachet de collection est présent au dos de l’œuvre.
Jacques Sébastien Leclerc (1734-1785) came from a distinguished lineage of artists and is considered one of the most refined representatives of the French Rococo style in the 18th century. A student and collaborator of François Boucher, he inherited his taste for mythological subjects imbued with grace and lightness. His work is distinguished by the elegance of his line, a delicate attention to female figures, and a theatrical staging characteristic of the gallant style of his time. He taught at the Jardin du Roi (Royal Garden) and produced numerous drawings and paintings. This painting, entitled « The Rest of Diana, » illustrates a mythological scene from the cycle of the huntress goddess. In a clearing at the edge of a forest, Diana and her nymphs rest after the hunt. While some skin an animal brought back by the hounds, others relax, chat, or enjoy a moment of peace beneath the foliage. The presence of Actaeon, suspended in a tree in the background, foreshadows the impending tragedy: the reckless hunter, caught in the goddess’s bath, will soon be transformed into a stag and devoured by his own hounds. Leclerc offers a gentle and intimate vision of mythology: the graceful poses of the nymphs, the fresh and delicately nuanced palette, and the atmospheric depth of the landscape all contribute to an atmosphere of pastoral harmony and courtly love, emblematic of his art. The rich composition, punctuated by multiple groups of figures, reveals the painter’s narrative skill and his talent for imbuing mythological scenes with elegant vitality. This work is monogrammed and dated at the bottom center. A collector’s stamp is present on the back of the work.
